Por supuesto, una buena banda sonora es algo más que un simple telón de fondo atmosférico para una película. La música y la imagen en la pantalla son siempre una simbiosis única. Un ritmo apasionante alerta al espectador de la creciente tensión, una canción optimista puede agudizar una escena de persecución e inducir un subidón de adrenalina, y unas cuerdas bien sincronizadas pueden hacer brotar las lágrimas, que es de lo que trata el oscar a la mejor banda sonora.

Hans Zimmer y Gladiator

Hans Zimmer es uno de los compositores cinematográficos más famosos, influyentes y de mayor éxito comercial del siglo XXI. Es un hombre que ha tenido un impacto duradero en la historia del cine de Hollywood y en la cultura pop en general. En Hollywood, Hans Zimmer ha sido calificado como una máquina alemana. A lo largo de su dilatada carrera, nunca ha hecho una pausa ni ha bajado el listón en términos de calidad. Maestro de partes sinfónicas y electrónicas vertiginosas e inquietantes, Zimmer es más conocido por su trabajo con el director de cine Christopher Nolan, con quien ha trabajado en casi todas sus películas. A lo largo de los años, el compositor alemán ha coescrito con Lorne Balfe y John Powell. Zimmer ha recibido un prestigioso Globo de Oro y un premio BAFTA por su banda sonora de Gladiator, y con razón. Gracias en gran medida a la épica música orquestal del compositor alemán, este drama histórico sobre el general romano Máximo ha quedado para siempre en el corazón de millones de personas y en los anales del cine mundial. Lisa Gerrard, de Dead Can Dance, proporcionó el emotivo telón de fondo de la historia con su incomparable voz, mientras que la partitura fue interpretada por la Lyndhurst Orchestra, dirigida por el socio permanente de Zimmer, el director Gavin Greenaway.

Einar Selvik y los vikingos

Einar Selvik es miembro fundador de Wardruna, la banda de neofolk más popular de Noruega, compositor de la música de la serie histórica Vikings y miembro de un dúo con Ivar Björnsson, de Enslaved. El músico da nueva vida a la gran herencia y sabiduría de los pueblos nórdicos. Una técnica vocal poco común, una métrica de versos distintiva y un impresionante arsenal de instrumentos tradicionales, como la lira kravik, la talharpa y el cuerno de cabra, transportan al oyente a la época del antiguo culto escandinavo. Es probable que al fornido músico sólo se le relacione con la industria del cine por la banda sonora de la superproducción histórica Vikingos, pero fue su participación en la producción de esta película lo que le catapultó a nuevas cotas de popularidad y lo que hizo que la serie fuera tan popular. Los números en solitario de Einar y los cantos rituales de su banda adornan las escenas más espectaculares del espectáculo.

Clint Mansell y Réquiem por un sueño

Clint Mansell ha compuesto la banda sonora de más de 40 películas en los últimos 20 años, todas ellas éxitos de taquilla en todo el mundo. Darren Aronofsky y Duncan Jones están entre sus más fieles seguidores. Mansell no es ajeno a la experimentación: ha aparecido tanto en la película de animación sobre Van Gogh como en el popular videojuego Mass Effect 3. Clint Mansell es más conocido por su inquietante banda sonora para la película Réquiem por un sueño, de Darren Aronofsky. La melodía original de Lux Aeterna, al igual que el resto de las composiciones, fue interpretada por el famoso conjunto de cuerdas Kronos Quartet. Tras el impresionante éxito de la banda sonora, el compositor sigue colaborando con uno de los maestros más controvertidos de Hollywood, y su principal éxito ha seguido existiendo por derecho propio en forma de numerosos arreglos y remezclas.